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L'âge d'or de Hollywood possède aussi sa légende noire, sur laquelle personne n'a écrit avec autant de brio que Kenneth Anger. Addictions, viols, meurtres, manipulations en tous genres, procès... aucune des grandes stars du cinéma n'a échappé au scandale : Chaplin et ses nymphes, Lana Turner et son amant poignardé, Marlene bisexuelle, Erich von Stroheim et ses orgies démentielles... Kenneth Anger raconte chacune de ces histoires, avec un mélange d'amour, d'humour et de cruauté, qui annonce - en même temps qu'il dénonce - la presse de caniveau et les phénomènes contemporains du «people» et du «trash». Petit-fils d'une costumière de Hollywood, lui-même enfant-acteur, Kenneth Anger est l'auteur de films dont l'originalité radicale a influencé des cinéastes comme Lynch, Scorcese ou Fassbinder. Aux marges du cinéma, ou pendant les sixties aux côtés des Rolling Stones, il a contribué à définir l'esthétique la plus sulfureuse de la deuxième moitié du 20e siècle. C'est à Paris que Kenneth Anger avait conçu et fait paraître - en 1959 chez Pauvert - une version embryonnaire de Hollywood Babylone, son unique livre, publié intégralement aujourd'hui pour la première fois en français.
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Hommage à Hayao Miyazaki ; un coeur à l'ouvrage
Stéphanie Chaptal
- Ynnis
- 7 Octobre 2020
- 9782376971313
Mon voisin Totoro, Le Voyage de Chihiro, Princesse Mononoke, Le Château ambulant, Nausicaä de la vallée du vent, ... La création du mythique studio Ghibli... Avec l'invention de personnages aussi emblématiques que Totoro, Nausicaä, Princesse Mononoke ou Chihiro, Hayao Miyazaki est l'un des derniers maîtres vivants de l'animation japonaise. Cofondateur et âme vive du studio Ghibli, il fait partie de ceux qui ont donné au film d'animation ses lettres de noblesse, le sortant définitivement d'une niche purement enfantine ou réservée au circuit des courts métrages.
Capable de s'adresser à un public de tout-petits comme à des adultes, de faire rêver sur grand écran tout en abordant des thèmes comme la préservation de notre environnement ou le pacifisme, Hayao Miyazaki mêle les influences occidentales et la mythologie asiatique comme personne ne l'avait fait avant lui. Féministe, profondément engagé, passionné d'aviation et de mécanique, il réussit à nous entraîner dans ses univers film après film.
De surprises en émerveillements, ils nous deviennent tous familiers. Monument de l'animation japonaise, il a ouvert la voie à une nouvelle génération de cinéastes, au Japon comme en France, capables de créer comme lui leurs propres univers graphiques et de faire entendre leurs propres voix, leur valeurs. Scénariste, dessinateur, producteur, réalisateur, Hayao Miyazaki est avant tout un créateur de mondes, et le coeur du studio Ghibli.
Un coeur... à l'ouvrage.
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Twisted tale : Histoire éternelle : Et si la mère de Belle avait maudit la Bête ?
Liz Braswell
- Hachette Heroes
- Twisted Tale
- 15 Mai 2019
- 9782017088578
Belle est une jeune femme vive : intelligente, ingénieuse, impatiente. Curieuse, elle n'aspire qu'à échapper définitivement à son petit village. Elle veut explorer le monde, malgré les réticences de son père à quitter leur chaumière, au cas où la mère de Belle reviendrait - une mère dont elle se souvient à peine.
Mais Belle est surtout la prisonnière d'une bête effrayante et colérique - et c'est son principal souci. Pourtant, quand Belle touche la rose enchantée de la Bête, des images étranges la submergent, des images d'une mère qu'elle pensait ne jamais revoir. Plus étrange encore, elle réalise que sa mère n'est autre que la belle enchanteresse qui, jadis, a maudit la Bête, son château, et tous ses habitants. Sous le choc, Belle et la Bête doivent s'unir pour percer le sombre secret autour de leurs familles - un secret vieux de vingt et un ans.
Ceci n'est pas l'histoire de la Belle et la Bête telle que vous la connaissez. C'est une histoire de famille. De magie. D'amour. Une histoire où un seul détail peut tout changer. -
Star Wars : la revue illustrée n.3 : Mai 2024
Collectif
- Huginn & Muninn
- Star Wars : La Revue Illustree
- 19 Avril 2024
- 9782364809642
Au sommaire de cette revue : un dossier spécial sur la Force, un autre sur les familles de la Galaxie, des sujets, des interviews, des focus, et encore une nouvelle nouvelle exclusive de La Haute République... Plus de 200 pages richement illustrées pour comprendre la galaxie Star Wars avec ce luxueux mook, à paraître tous les mois de mai.
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Ce rêve bleu (Aladdin) ; et si Aladdin n'avait jamais trouvé la lampe ?
Liz Braswell
- Hachette Pratique
- Heroes
- 15 Mai 2019
- 9782017088585
Aladdin est un vaurien.
Comme les autres habitants d'Agrabah, un pays pauvre, le jeune homme tente tant bien que mal de survivre. La princesse Jasmine, quant à elle, est sur le point de subir un mariage arrangé. Elle ne désire qu'une chose: échapper à son destin, découvrir ce qui se cache derrière les murs du palais.
Mais tout bascule lorsque le conseiller du sultan, Jafar, prend subitement le pouvoir. À l'aide d'une lampe étrange dotée de pouvoirs extraordinaires, l'effrayant personnages tente de briser les lois de la magie, de l'amour, et de la mort. Désormais, Aladdin et la princesse déchue doivent unir le peuple d'Agrabah et mettre au point une rébellion pour faire tomber un dictateur avide de pouvoir, qui menace de déchirer le royaume...
Ceci n'est pas l'histoire d'Aladdin telle que vous la connaissez. C'est une histoire de pouvoir. De révolution. D'amour. Une histoire où un seul détail peut tout changer. -
Le cinéma d'animation en 100 films
Xavier Kawa-Topor, Philippe Moins
- Capricci
- 16 Juin 2016
- 9791023901108
De Walt Disney à Hayao Miyazaki en passant par Paul Grimault, Jan Švankmajer ou encore Bill Plympton, comment découvrir ce continent extraordinaire qu'est le cinéma d'animation ?
Le Cinéma d'animation en 100 films propose un parcours chronologique à travers 100 films qui ont marqué l'histoire de l'animation. Chefs-d'oeuvre reconnus ou films oubliés, projets artistiquement ou économiquement audacieux, marquant un tournant historique ou une impasse apparente : ce sont aussi 100 aventures cinématographiques qui sont racontées, avec une attention particulière aux circonstances de production et de réalisation des films, à leurs enjeux esthétiques et à leurs auteurs. Le panorama est vaste : historique (des origines à nos jours), géographique (de l'Afrique au Japon), esthétique (du cinéma expérimental aux productions commerciales), technique (de la pâte à modeler aux images de synthèse).
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Nous connaissons tous l'histoire de la petite sirène, ce conte ancestral qui nous rappelle qu'il faut parfois perdre sa voix pour mieux la retrouver. Ariel désire explorer le monde et s'aventurer au-delà des frontières du royaume de son père, le roi des océans. Par amour, elle renonce à sa voix et manque d'y laisser la vie. Mais le bien l'emporte, et elle sort de ces épreuves métamorphosée et heureuse.
Pourtant, ce n'est que la moitié de l'histoire. Qu'en est-il de son ennemie Ursula, la terrible sorcière des mers? Pourquoi et comment est-elle devenue si retorse et pleine de haine, dédaignée par la cour de Triton?
Voici l'histoire d'une pauvre âme en perdition... -
Sans prétendre être exhaustif, cet ouvrage propose un voyage à travers les différents films qui ont laissé une empreinte indélébile sur le cinéma d'horreur.
Longtemps ostracisé, souvent moqué et considéré comme un sous-genre, le cinéma d'horreur fait partie intégrante du septième art. Grâce à des thématiques fortes et proches des problématiques sociétales, son audace et son énergie en ont fait le genre le plus révolutionnaire de l'histoire du cinéma. De La Fiancée de Frankenstein à Get Out, ce livre rassemble 100 films sortis entre 1922 et 2023, autant dire un large panorama des oeuvres marquantes du genre et de leurs cinéastes, de John Carpenter à Julia Ducournau.
Préfacé par le réalisateur Xavier Gens (The Divide, Frontière(s), Farang, Gangs of London...), ce livre est une célébration de ce genre cinématographique extraordinaire.
Il explore son impact sur l'histoire du cinéma et souligne son rôle essentiel dans notre culture et notre société. -
Le cinéma selon Jean-Pierre Melville - entretien avec Rui Nogueira
Rui Nogueira, Jean-Pierre Melville
- Capricci
- La Premiere Collection
- 21 Janvier 2021
- 9791023907971
"La tragédie s'accommode mal du smoking et du plastron en dentelles : elle s'est terriblement encanaillée. La tragédie, c'est la mort toute prête que l'on rencontre dans le monde des gangsters ou dans une période particulière, comme la guerre." De Martin Scorsese à John Woo en passant par Quentin Tarantino ou Jim Jarmusch, nombreux sont les cinéastes à se réclamer de Jean-Pierre Melville (1917-1973), tant celui-ci aura renouvelé le cinéma de genre.
Dans ce livre d'entretien devenu un classique depuis sa première parution en 1973, le cinéaste revient généreusement sur son parcours et la genèse de ses films. Il y aborde ses influences, son expérience de la Seconde Guerre mondiale, les grands thèmes de son oeuvre et son travail de metteur en scène. Peu à peu se profile une personnalité complexe, parfois contradictoire : le portrait d'un homme secret et orgueilleux, réputé pour ses brouilles et ses colères, mais porté par un amour inconditionnel du cinéma.
Cette nouvelle édition est augmentée d'un chapitre inédit sur Le Chagrin et la Pitié de Marcel Ophuls, qui avait marqué Melville à sa sortie en 1971, ainsi que d'une postface de Rui Nogueira. Rui Nogueira est journaliste et critique de cinéma. Ancien collaborateur d'Henri Langlois à la Cinémathèque française, il a écrit pour de nombreuses publications, dont la célèbre revue anglaise Sight and Sound.
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La vie et oeuvre d'un pionnier du cinéma
Georges Méliés
- Editions Du Sonneur
- La Petite Collection
- 12 Novembre 2012
- 9782916136554
Méliès (1861-1938) revient sur sa vie faite d'un labeur soutenu, d'inventions inouïes, de revirements inattendus, mais aussi de triomphes éclatants et de tragédies intimes.
Méliès le sorcier de Montreuil-sous-Bois, le Jules Verne du cinéma, le magicien de l'écran, le créateur du spectacle cinématographique... Et si l'on avait négligé le Méliès homme de lettres ? Car il fut aussi écrivain de cinéma et l'un des premiers à saisir sa plume pour expliquer son travail, polémiquer dans la presse, théoriser son art, raconter ses souvenirs. La Vie et l'Ouvre d'un pionnier du cinéma est l'un de ses derniers textes, écrit à la troisième personne du singulier avec une passion sauve. Alors enfin reconnu, Méliès (1861-1938) revient sur sa vie faite d'un labeur soutenu, d'inventions inouïes, de revirements inattendus, mais aussi de triomphes éclatants et de tragédies intimes. -
Sociologie du cinéma
Aurélie Pinto, Philippe Mary
- La Decouverte
- Reperes Decouverte
- 12 Mai 2021
- 9782707144454
Comment le cinéma français est-il structuré ? Comment analyser le regard des différentes catégories de spectateurs ? Comment se fabriquent collectivement les films ? Comment le cinéma parle-t-il du monde social ?
Ce livre s'interroge sur la polarisation du cinéma français entre cinéma commercial et cinéma d'auteur. Il analyse ensuite la consommation des films à travers l'étude de la fréquentation des salles, des pratiques de visionnage et des préférences des publics, sans oublier le rôle des intermédiaires, distributeurs et salles de cinéma. Il montre également les modalités concrètes de fabrication des films, de constitution des équipes et les rapports de force (en termes de statut, de genre, etc.) propres aux différents métiers (techniciens, réalisateurs, producteurs et acteurs, diffuseurs, administrateurs, etc.). Enfin, il s'intéresse aux relations entre cinéma et sociologie : dans quelle mesure peut-on considérer le cinéma comme un mode de connaissance du monde social ?
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Avatar, la voie de l'eau : l'encyclopédie illustrée
Joshua Izzo
- Huginn & Muninn
- 16 Décembre 2022
- 9782364808652
L'encyclopédie officielle consacrée au nouveau chef-d'oeuvre de James Cameron.
Réalisé en étroite collaboration avec l'équipe du film, voici le guide ultime pour tous les fans des Na'vi.
Découvrez :
- Les somptueux paysages océaniques de Pandora.
- La famille Sully.
- Les véhicules améliorés de la RDA.
- La majestueuse faune.
Explorez :
- Le village des Metkayina.
- Le campement des Omatikaya.
- La nouvelle base de la RDA Et bien plus encore !
© 2022 20th Century Studios. -
Harry Potter : les mini-grimoires Tome 2 : le bestiaire fantastique
Collectif
- Huginn & Muninn
- 8 Avril 2022
- 9782364808546
Des strangulots aux dragons en passant par les sombrals ou les acromantules, ce recueil raconte comment ont pris vie toutes les plus célèbres créatures du monde magique de Harry Potter.
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Le Cinéma français c'est de la merde ! Tome 5 : Le Grand cinq
Rurik Sallé, Jeff Martinez, Collectif
- Distorsion
- 17 Novembre 2023
- 9782955386088
Hey, à quatre reprises on a exhumé 75 films hexagonaux complètement incroyables, histoire de prouver que non. Que c'est pas de la merde. Mais t'en veux encore ! Et nous aussi, on en veut encore. Toujours plus ! Gourmande. Alors voilà de quoi te nourrir. Toi. Vous ! 75 nouveaux films dingues, de tous genres, de toutes époques, mis en lumière par nos soins ! C'est l'apocalypse, c'est la féérie, c'est un pic, un cap, c'est un florilège de magnificence ! C'est ça, le cinoche français, et vous ne l'aviez toujours jamais lu comme ça!
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Game of Thrones - le trône de fer : Dans les coulisses de la série HBO House of the dragon
Gina Mcintyre
- Huginn & Muninn
- 20 Octobre 2023
- 9782364808751
Découvrez la genèse d'une nouvelle génération de Targaryen dans ce livre luxueux qui explore les coulisses de House of the Dragon, la série phare de HBO. Adaptée de Feu et Sang, le livre culte de George R. R. Martin, cette saga télévisuelle raconte la chute de la maison Targaryen, la famille la plus puissante de Westeros. Portée à l'écran par les showrunners Ryan Condal et Miguel Sapochnik, cette préquelle ambitieuse a demandé un travail titanesque afin de transporter les spectateurs deux siècles avant Game of Thrones. Grâce à des interviews exclusives avec les acteurs et l'équipe technique, ce livre raconte cette incroyable aventure, de l'écriture des premiers scripts au tournage épique dans plusieurs pays. Richement illustré de concept arts, de photographies de plateau et d'autres visuels inédits, voici un ouvrage indispensable pour les fans : le guide ultime de la série House of the Dragon.
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L'odyssée de 2001 ; entretien avec Stanley Kubrick
Collectif, Michel Ciment
- Actes Sud
- Institut Lumiere
- 10 Octobre 2018
- 9782330113919
À l'occasion des cinquante ans du film monument de Stanley Kubrick, « 2001 : l'Odysée de l'espace, » Actes Sud et l'Institut Lumière publient un recueil d'articles parus dans la revue « Positif » depuis la sortie du film. Véritable chef-d'oeuvre qui a su révolutionner la science-fiction, ce film a marqué son temps, en évoquant avec philosophie des sujets comme la conquête spatiale et l'évolution de l'espèce humaine. Ce court recueil, premier d'une nouvelle collection, remet au goût du jour les grands papiers parus dans Positif au sujet des films et des auteurs qui ont marqué nos vies.
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La musique de film fantastique : codes d'une humanité altérée
Cécile Carayol
- Rouge Profond
- Raccords
- 15 Septembre 2023
- 9791097309527
A travers les différents genres du cinéma fantastique (horreur, fantaisie, science-fiction), ce livre déploie une esthétique et une histoire de la musique qui ne sont pas cloisonnées par périodes, mais pensées par grands thèmes : la figure du monstre, l'enfance en clair-obscur et l'Humanité confrontée à la Machine ou aux aléas du cosmos... Les oeuvres matricielles côtoient les partitions les plus récentes, James Bernard passe ainsi le relais à Alexandre Desplat pour Twilight, et Bernard Herrmann est à l'origine de nombreux principes repris par les générations suivantes (Hans Zimmer, entre autres). La musique de film fantastique, ainsi annoncée, se met au service d'un propos qui veut dépasser le simple constat d'une création de l'extraordinaire ou d'une fabrication d'effets spéciaux.
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ça tourne mal... à la télé ! l'histoire méconnue et tumultueuse des séries
Philippe Lombard
- La Tengo
- 9 Novembre 2022
- 9782354612580
Sur le plan des conflits d'ego, des tournages catastrophiques, des caprices de stars et des bides retentissants, la télévision n'a rien à envier au cinéma. Mais vous vous en doutiez. De l'épisode pilote de Game of Thrones, tellement raté qu'il dut être retourné, au scandale provoqué par la fin du Prisonnier, les coulisses du petit écran sont pleines de bruit et de fureur. Les acteurs n'y sont pas toujours heureux. Pour preuve, Paul Michael Glaser a fait un procès à la production de Starsky & Hutch pour non-paiement d'heures supplémentaires dans l'espoir de rompre son contrat et Jeanne Moreau a claqué la porte du tournage d'Urgences avant même d'y faire une guest.
Dans la lignée de Ça tourne mal! et Ça tourne mal... à Hollywood!, ce livre vous plongera dans les abîmes des séries où tout est possible. Comme qualifier de « rêve » une saison entière de Dallas afin de justifier le retour de Patrick Duffy dont le personnage était mort à l'écran un an auparavant. Ou confier à Jean-Luc Godard la réalisation d'un épisode de l'anthologie Série noire, sachant qu'il va se livrer à un sabotage en règle. Ou bien encore d'imaginer une suite de Casablanca avec David Soul ou un remake du Magnifique avec Antoine de Caunes...
Alors, on s'assoit confortablement dans son canapé et on allume la télé.
Collaborateur régulier de la revue Schnock, Philippe Lombard a déjà pas mal roulé sa bosse d'auteur dédié au cinéma et à la télévision. Son tout premier livre était consacré à Amicalement vôtre, le plus récent évoque la carrière de Lino Ventura. Entre les deux : une quarantaine d'ouvrages sur Michel Audiard, Tintin, Star Wars, Louis de Funès, Tarantino ou encore James Bond. -
Assurance sur la mort, En quatrième vitesse ou Le Grand sommeil... déambulez à travers un univers cinématographique à l'élégance sombre et inquiétante grâce à ce guide essentiel sur le film noir. Du détective privé aux flics corrompus, en passant par les crimes parfaits et les affaires maudites, les éditeurs Paul Duncan et Jürgen Müller explorent les thèmes clés du genre et ses productions les plus représentatives sorties entre 1940 et 1960.
Richement illustré d'images de film et d'affiches originales, cet ouvrage se penche, au fil des pages, sur les mises en scènes les plus magistrales et analyse les scénarios modèles d'un genre mystérieux, envoûtant et varié. Pour satisfaire encore plus votre appétit de cinéphile, le livre se clôt par la liste des 50 plus grands films noirs selon TASCHEN.
Avec son lot d'héroïnes énigmatiques, de gangsters aux abois et de tueurs psychopathes dont l'ombre fascinante continue de planer sur le cinéma, voici le guide indispensable pour les spécialistes comme les amateurs du genre noir. -
Le cinéma d'horreur ; les meilleurs films d'horreur de tous les temps
Paul Duncan, Jürgen Müller, Collectif
- Taschen
- Bibliotheca Universalis
- 3 Mai 2017
- 9783836561846
Préparez-vous à frémir de peur avec cette édition révisée et étoffée de notre histoire du cinéma d'horreur. Des tueurs en série aux satanistes, de Shining à Scream, ses quelque 600 pages explorent les thèmes favoris, les mythes et les motifs récurrents du genre et ose examiner de plus près 50 chefs-d'oeuvre de l'horreur, des années 1920 aux années 2000.
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L'Artbook officiel de The Boys est une plongée fascinante dans les coulisses de la série la plus noire, choquante et drôle du moment, une satire mordante des super-héros et des États Unis contemporains, adaptée du comic book classique de Garth Ennis (Preacher) et Darick Robertson (Transmetropolitan).
Vous y trouverez des dessins de productions exclusifs à couper le souffle, des photographies de tournage, des entretiens ave les acteurs et les équipes créatives et techniques. C'est le complément idéal de la série, et un indispensable pour les fans de cette série désormais culte !
Petar Aperlo a écrit de nombreux livres sur les coulisses de films et de jeux vidéos comme Watchmen : The Art of the Film, Watchmen: The Official Film Companion, Chappie: The Art of the Movie, Batman vs Superman: Dawn of Justice: The Art of the Film, et plus récemment Army of the Dead: The Making of the Film. The Boys : Artbook officiel est son premier livre traduit en français. Il a également réalisé l'adaptation en jeu sur console de Watchmen et Le royaume de Ga'Hoole - La légende des gardiens et co-scénarisé Enlèvement, un film d'horreur de Clay Straub. -
Chant-contre-chant ; fonctions de la chanson dans les films de Nanni Moretti
Pierre Sky
- Marest
- 9 Avril 2019
- 9791096535170
Pierre Sky introduit dans cet essai le concept de chant-contre-chant, qui désigne la superposition de « deux types de voix dans la bande-son d'un film : celle d'un artiste qu'on entend chanter par le biais d'une platine, d'une radio ou d'un juke-box, par exemple, et celle d'un ou de plusieurs personnages qui reprennent simultanément la même chanson. » Il montre comment ce procédé narratif traverse en réalité toute l'histoire du cinéma parlant et, en fils spirituel de Serge Daney, il mène son analyse sur plusieurs fronts : celui du cinéma, bien sûr, qu'il soit d'auteur ou populaire (l'auteur aborde des films aussi variés que Casablanca ou Les Gardiens de la Galaxie), mais aussi celui de l'imagerie télévisuelle (et notamment l'émission Carpool).
On y constate que, s'il est parfois périphérique ou simplement ornemental, le chant-contre-chant revêt une fonction bien plus profonde, voire centrale, chez Nanni Moretti, dont l'oeuvre sert de fil rouge à cet essai.
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à la recherche du bonheur ; Hollywood et la comédie du remariage
Stanley Cavell
- Vrin
- Philosophie Du Present
- 3 Juillet 2017
- 9782711627691
En quoi le cinéma est-il de la philosophie? À cette question, le grand philosophe Stanley Cavell répond en étudiant sept films qui, tous sortis dans les années 1930-1940, inventent un genre nouveau : celui de la « comédie du remariage ». Il ne s'agit plus, comme dans la comédie classique, d'unir un jeune homme et une jeune fille et de les conduire au bonheur malgré des difficultés extérieures, mais de ré-unir deux personnes après une séparation, dans la recherche d'un bonheur nouveau et différent, en dépit d'obstacles intérieurs. Cavell examine les raisons et les conséquences philosophiques de ce schéma du remariage au cinéma : la naissance d'une femme nouvelle (idéalement incarnée par des actrices comme Katharine Hepburn ou Irene Dunne), la réflexion sur les relations de couple, sur l'égalité des sexes, sur la nécessité en amour d'une mort et d'une renaissance. Entre philosophie et cinéma, mêlant Kant et Frank Capra, Emerson et Cary Grant, Nietzsche et Leo McCarey, Shakespeare, Ibsen, Freud et Howard Hawks, Cavell nous donne un regard différent sur ces films et leur descendance. Se dessine alors le véritable sujet du cinéma hollywoodien, à la fois culture populaire et oeuvre de pensée.
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Il était une fois Peau d'âne
Rosalie Varda-demy, Emmanuel Pierrat
- La Martiniere
- 8 Octobre 2020
- 9782732491318
Rosalie Varda-Demy et Emmanuel Pierrat nous convient à une promenade inédite dans le monde féerique et troublant du film Peau d'Âne, écrit et réalisé par Jacques Demy et mis en musique par Michel Legrand. On peut s'arrêter sur une chanson du film, sur un texte décryptant les couleurs, un thème, une scène, un personnage, un décor, et voir la sublime princesse interprétée par Catherine Deneuve dans ses robes couleur de Lune, Soleil ou couleur du temps, sans oublier de feuilleter le texte original en vers du conte de Charles Perrault, paru en 1694. Avec des citations de Catherine Deneuve, Jacques Perrin, Michel Legrand, Jim Leon (décors), Agostino Pace (costumes), Agnès Varda, Jacques Demy, bien sûr, et des souvenirs de Rosalie Varda-Demy, adolescente au moment du tournage. Une nouvelle édition augmentée pour célébrer le 50e anniversaire du film.
